Não me Apetece Estudar

É difícil ser-se um autor negro na América. Existe uma expectativa sobre o que escrever e como escrever. Por isso, quando o nosso protagonista, revoltado por ninguém gostar dos seus livros, por esperarem que ele seja uma coisa que não é, decide escrever um livro no gozo... Fica surpreendido quando este é um sucesso.

E a partir daí vai desenvolver-se uma comédia negra (nos dois sentidos), que também é um drama familiar.

Um filme divertido, que fala com muita ironia sobre as expectativas que o público tem para as pessoas negras, mas também que as próprias pessoas negras têm para si próprias. Profundamente anti-racista, mas de forma sarcástica e acutilante, é um filme que critica o meio editorial e o próprio consumidor.

Ri bastante.

Livro que saquei gratuitamente de um blog do Wordpress. Pensava que fosse algo completamente diferente, mas é um romance sobre um jovem chamado Laerte, portador de deficiência, que escreve um livro e agora luta para que este seja um sucesso.

Para isso precisa que alguém lhe escreva uma resenha (como eu escrevo reviews aqui no blog) para que seja publicitado, na plataforma imaginária MyVod. Mas pelos vistos a blogger que ele queria pede-lhe uma fortuna, e daí parte a história.

O livro está bem escrito e é divertido, mas há vários elementos estranhos. Porque é que no lançamento do livro estão todos a falar de dramas da escola por nenhuma razão aparente? E porque é que as escolas no Brasil são tão creepy (a sério que o contínuo anda a papar uma sem abrigo nos cacifos?). Porque é que Laerte responde coisas como "sinto-me bem depois de fazer amor". Isto é tudo muito esquisito. Além disso, parece que o autor quer falar de tudo ao mesmo tempo: deficiência física, violência obstétrica, violência laboral, suicídio, enfim, tudo e mais alguma coisa no mesmo sítio e no mesmo lugar. Parece pecar um pouco por exagero.

Além disso, detestei o final. Malta, os jovens têm DEZOITO anos e o rapaz tem paralisia cerebral, a sério que o autor lhes vai dar um filho como final feliz? A mim isto parece-me uma tragédia completa.

Mas foi uma boa maneira para ver como funciona o mercado editorial no Brasil, de como as escolas no Brasil são estranhas (para que serve uma pedagoga?) e como o mercado laboral no Brasil mais estranho é.

Foi divertido e gostei bastante, apesar dos seus defeitos.

BNA (ou Brand New Animal) é aquilo que Beastars podia ter sido e nunca foi.

Num universo onde algumas pessoas são animais (beastman), estas são perseguidas pelos humanos normais e gravitam para uma cidade onde todos podem ser livres e felizes. É para lá que se dirige uma rapariga tanuki, que em tempos foi humana. E aí começa uma aventura, para proteger todos os beastman da destruição.

Com uma animação impecável, personagens cativantes, e um universo fascinante, é uma história bem contida, com princípio, meio e fim, que se desenrola de forma dinâmica e rápida sem perder tempo. Os designs estão muito bem feitos, sem o furry uncanny que muitas vezes caracteriza este tipo de anime antropomórfico, e os personagens têm personalidades cativantes que evoluem com a história, carregando-a em braços até uma conclusão agradável e bem estruturada.

Foi um anime divertido, bom para passar o tempo, que não ficando nos anais da história me satisfez bastante.

Numa casa isolada nos Alpes vive uma escritora com o seu marido e o seu filho cego. Um dia, o marido é encontrado morto. Caiu? Ou foi assassinado.

A mulher será escrutinada no tribunal e todos os seus comportamentos avaliados friamente, sob um olho clínico, para tentar decidir se ela é realmente uma assassina ou se, por outro lado, o marido estava deprimido e cometeu suicídio. No meio disto tudo, a criança terá de tomar a decisão de proteger a mãe ou o pai, agora morto.

Um filme fortíssimo, com uma actriz monstruosa, em que acabamos por nunca descortinar a verdadeira realidade dos factos, apenas o que nos é mostrado pelas provas e pelas opiniões formadas sobre as personagens por este tribunal, que representa a própria sociedade. A dúvida com que a narrativa nos deixa, sem culpados ou inocentes, é o que eleva mais a narrativa.

Foi um filme excelente, que recomendo.

Mais um biopic (para a minha colecção de biopics) que pouco fala do trabalho da pessoa, preferindo focar-se na amante da pessoa.

Fora isso, temos cenas fabulosas de corridas de carros vintage, com paisagens maravilhosas, tudo isto feito com efeitos práticos, o que é sem dúvida de valor. A cena chave do filme, a do acidente na corrida, é chocante e fantástica, e funciona lindamente.

Se não fossem as corridas de carros, este filme não teria interesse absolutamente nenhum.

De resto, muito gostam de por o Adam Driver a fazer de italiano.

Livro de fantasia que me foi altamente recomendado por um amigo, e que me demorou quase um mês a ler porque tinha umas titânicas 1044 páginas. E foi brilhante.

Num universo completamente diferente do nosso, acompanhamos personagens distintas. Kaladin, o escravo, Shallan, uma rapariga com uma missão terrível, e o prícipe Dalinar, que tem o objectivo de unir os príncipes da sua terra. Com este ponto de partida, iremos conhecer um universo fantástico, povoado de criaturas e povos originais, com culturas próprias e com maneiras de ser muito características.

A forma como o autor cria este mundo é cuidada e detalhada, e nada é deixado ao acaso. A história é cativante, queremos saber sempre mais, e os personagens são escritos de tal forma que acabamos por nos identificar com eles e vibrar com eles, queremos mesmo saber o que lhes vai acontecer.

Mas o que me impressionou mesmo foi a forma como o autor criou mesmo um mundo paralelo, com fauna e flora próprias, com uma meteorologia própria, com uma maneira de ser única.

É um livro fabuloso, extremamente bem escrito, e fiquei ansiosa para ler os volumes seguintes. Recomendo muito, e olhem que eu não sou assim de fantasia!

Um filme cujo trailer parecia muito melhor.

Para começar, tudo isto parece passar-se num passado distante, sei lá, num pós-guerra. Mas é na actualidade, porque no rádio antiquado estamos sempre a ouvir falar da Ucrânia. Por isso, todo o filme é um pouco uncanny, porque não sabemos em que tempo estamos. Sabemos apenas que estas pessoas são paupérrimas e solitárias, mas que de alguma forma se vão apaixonar.

O filme é rápido e contido, com um sentido de humor um pouco estranho, e mostra-nos a vida diária destas personagens miseráveis e tristes, que se reconhecem uma na outra por razões que a própria razão desconhece.

Assim, fica a saber a pouco.

Um anime com episódios curtinhos, que fala sobre uma rapariga idiota (Aho Girl) que gosta de bananas.

Essencialmente em cada episódio a rapariga idiota faz coisas idiotas e os seus amigos idiotas demonstram "oh, vejam como ela é burra e estúpida". Algumas das coisas têm graça, sobretudo as protagonizadas pelo cão, as outras não têm graça nenhuma.

É mais um anime de comédia hit and miss, mas felizmente não tem fanservice quase nenhum, e isso é um alívio.

Devo dizer que fiquei muito impressionada com este anime. Aquilo que eu CHOREI no primeiro episódio (que tem uma hora e vinte, surpreendentemente) foi chocante.

Quando falamos de idols, costumamos pensar numa vida maravilhosa de sucesso, danças e alegria. Mas nem tudo é o que parece. Hoshino Ai é a maior estrela da sua geração, mas tem um segredo: está grávida. E a partir daí vai desenvolver-se uma história que tanto é de mistério e policial, como sobre o desmontar e revelar de uma indústria violenta e sem escrúpulos, que é a do entretenimento no Japão.

A verdade é que este anime está muito bem feito. Hoshino Ai encantou-me de tal maneira que eu própria virei fã das B-Komachi em uma hora. O carisma e a energia da personagem transparecem pelo ecrã, e fui conquistada. Quando o palco é ocupado por Aqua e Ruby, o carisma hereditário mantém-se, mas há-que lutar por isso, e agora vamos ver o terror que é trabalhar neste universo de traições, de estigmas e de máscaras.

Com uma animação competente e uma banda sonora que lhe cai que nem uma luva, este anime leva-nos para um seio familiar que tomamos como nosso, e vibramos com as vitórias e derrotas destas personagens, que passam a ser parte do nosso dia a dia, pelo menos enquanto estamos a ver a série.

Apesar de no final a season ter perdido um pouco o gás, sou agora uma fã inveterada de Oshi no Ko. Venha  mais!

Vi este filme curto enquanto esperava que aparecesse o homem para ler o contador da água. Nunca apareceu.

Estamos na segunda guerra mundial e os Alemães, como sempre, têm um plano maléfico: vão ressuscitar um cavaleiro negro para vencer a guerra. Para o evitar temos uma equipa de russos que vai lutar contra isso.

Com uma animação sublime e cenas de acção espectaculares, este filme é um gozo para os olhos. Mas fora isso, não temos muito mais. A história é muito improvável, os personagens não tèm tempo para se desenvolver, e as suas relações não estão bem estabelecidas.

Mas lá que é um regalo visual, lá isso é.

Uma co-produção sino-japonesa, este curto OVA conta três histórias distintas que têm em comum os "sabores da juventude".

Com uma bonita animação, são histórias simples que falam de encontros e desencontros familiares, e da forma como o passado influencia o presente e como este molda aquilo que nos tornamos.

São histórias que nos tocam pela sua simplicidade e que quase funcionam como um estudo, como se estas animações fossem uma preparação para algo maior.

Gostei, mas será facilmente olvidável.

Sunabouzu (ou "Desert Punk") é um anime que começa mal: logo a OP é sobre como as mamas da tipa fazem "boing". E essencialmente o anime é sobre isso: sobre como diversas mamas ao longo da história fazem vários tipos de "boing".

Num universo desértico, mamas que fazem "boing" estão em oposição a figuras mascaradas com armas. Lutam uns contra os outros com um certo sentido de humor que não me faz rir e sangue que não me choca.

Em vinte e quatro episódios o conteúdo da série é essencialmente nulo, sucedendo-se a sangue a espirrar do nariz quando aparecem mamas que fazem "boing" e outros gags básicos que tais, seguidos de momentos de grande violência quando estes gangues do deserto entram em oposição.

Sinceramente, não vale a pena.

Fomos ver este filme ao cinema. Tenho sempre dúvidas em relação a este realizador, mas desta vez não me deixou ficar mal.

Bella é uma pessoa estranha. Vê as coisas de forma estranha e comporta-se de forma estranha. É como um bicho. Porquê? Saberemos durante o filme. Esta é a história da sua autodescoberta e da sua viagem pela Europa, em que se irá descobrir enquanto humana e enquanto mulher.

É um filme mágico, que nos mostra uma Lisboa encantada com eléctricos voadores, e que nos mostra as agruras da vida pelo olhar infantil de uma pessoa-bicho que tem os óculos cor-de-rosa da inocência. O filme é bizarro e encantador, pleno de um humor divertido e plácido que nos encanta do início ao fim.

A estética é também maravilhosa, pois é a estética desse olhar mágico, desse olhar que não está toldado pela vida adulta.

Gostei imenso e só não o considero um forte candidato ao Oscar, quer pela sua escrita quer pela sua performance, porque Hollywood não costuma gostar destas bizarrias.

Um filme de ficção científica que poderia perfeitamente não ter sido... Um filme de ficção científica?

Num mundo onde os robots vivem como humanos, os Estados Unidos decidiram fazer guerra contra os robots. Um homem terá de levar uma criança robot até à sua criadora, sua ex-mulher, que é a chefe da guerrilha contra os Estados Unidos. 

Isto é uma clara alegoria para o racismo, e a verdade é que os robots estão muito bem feitos, em termos de efeitos especiais. Mas era necessário serem robots? O facto de serem ou não robots é simplesmente... IRRELEVANTE. Podiam ser outra coisa qualquer. Não serve a história em qualquer aspecto, porque sendo tratados como humanos, poderiam perfeitamente ser humanos e isto ser uma história normal sobre racismo.

E por isso é que eu olhei para a minha lista de reviews e já nem me lembrava nada de que filme era este.

Um filme feito por Bradley Cooper, escrito por Bradley Cooper, com Bradley Cooper no principal papel, que é sobre Bradley Cooper, aliás, sobre um Maestro. Mas que mania destes realizadores de fazer filmes sobre pessoas que exisitirem e de falar sobre tudo menos a pessoa em causa.

Este filme sobre Leonar Bernstein fala sobre tudo menos o trabalho de Bernstein. Fala da mulher de Bernstein, que quase que é a personagem principal (a actriz, aliás, faz um papel muito mais competente que Cooper), fala dos amantes de Bernstein, mas... E a música? Do trabalho de Bernstein não fala quase nada.

Isso choca-me.

É um filme longo, aborrecido até a um estado de quase morte, e que entre as curiosidades de Bernstein ser um taradão gay, não nos conta mais nada sobre a vida do grande artista.

Falha redondamente.

Uma série de animação fascinante, que tem recolhido apenas boas críticas.

Uma nave espacial carregada de bens e pessoas em crio-sono despenha-se sem controlo num planeta desconhecido. Dos sobreviventes que estão acordados, quatro deles estão agora à procura do sinal da nave para acordarem os adormecidos e a tentarem por a funcionar. Mas este planeta tem uma natureza incerta, perigosa e desconhecida, que os tentará destruir e alimentar-se deles a todo o instante.

Com um design fabuloso, ficamos a conhecer este planeta Vesta II e a sua perigosa fauna e flora, à medida que os nossos exploradores vão percorrendo o seu caminho até à nave. Mas também é uma avaliação sobre a própria natureza humana, sobre os erros do passado, sobre as atitudes presentes que podem custar a própria vida.

É uma série fascinante, que nos encanta do início ao fim, e que nos faz sonhar com aventuras no desconhecido.

Um anime muito curioso e diferente do habitual.

Apesar de ser um isekai, este anime estabelece-se em moldes bastante distintos do usual. O protagonista é educado por três personagens fantasmagóricos, que o criam para ser um guerreiro monástico, altamente poderoso e muito forte, que apesar de tudo acaba por perder quando confrontado com o seu primeiro grande inimigo. 

Tendo isso em conta, o desenvolvimento do protagonista é muito bem feito, porque ele nunca deixa de ser a personagem esperançada e bem humorada, mas ainda assim com um forte sentido de responsabilidade.

Os designs também são interessantes e, apesar de a animação não ser surpreendente, esta é suficientemente eficaz para passar a mensagem.

Gostei bastante e gostaria de ver a segunda season.

A  quinta e última season de Disenchantment, que termina em grande uma série que nos fez rir até fartar. O final pega em todas as pontas soltas para as juntar num final em que tudo está bem quando acaba bem, um final digno de um conto de fadas.

Mas fiquei a pensar que, depois de cinco seasons, já não me lembrava de nada do que tinha acontecido nas seasons anteriores. E que por isso, foi um bocado inconsequente ter visto esta série toda ao longo de cinco anos, para não me lembrar de pouco mais do que os gags que tinha visto mais recentemente. O mundo encantado de Dreamland acabou por ficar um pouco apagado com os elementos que foram sendo introduzidos ao longo do caminho, e acho que isso me deixou com uma nota menos positiva.

Fica a nota para a Mop Girl como MVP.

O filme maroto que estava escondido na colecção dos nossos pais e que nos proibiam de ver.

Um filme que me surpreendeu pela sua violência e simbolismo. Fritz é um gato que quer viver a vida boa, comer muitas bitches e muitas gatinhas, fazer suruba na banheira e ter uma vida feliz de burguês intelectual. Mas ninguém o aceita. Os hippies não os aceitam, os corvos não os aceitam, não encontra o seu lugar em lado nenhum. E nas suas aventuras irá encontrar pessoas horríveis, momento de violência extremos e momentos de sexualidade muito desviantes.

A animação básica dos anos 70 pode não ajudar, mas cada animal representa uma faixa da sociedade, e a crítica social é acutilante e ácida, sem deixar ninguém de fora. O filme não deixa nada por mostrar, e temos genitália animada e animal com fartura, por isso é que as crianças não podem ver o filme.

E é efectivamente chocante e violento. Mas tudo está bem quando acaba bem, e Fritz irá conseguir, mesmo no final, a suruba de hospital com que sempre sonhou.

Impressionou-me bastante e recomendo.

Comecei por ler o volume 12, quando percebi que já o tinha lido. Então passei para o volume 13, quando percebi que - ora bolas - era uma porcaria de uma treta de um livro filler com contos à parte.

São três contos. Um fala sobre a estúpida da Nora, de que ninguém quer saber, e que já devia ter morrido há uma série de volumes atrás, e que continua a aparecer por obra de sei la quem.

Outro conto fala de como Lawrence faz um negócio através do trabalho árduo de acarretar produtos de um lado para o outro. E outro fala de um outro bizz também muito bom que eles fazem.

Enfim, é um livro que não ata nem desata, que não serve para avançar na história, que não acrescenta nada ao desenvolvimento das nossas personagens e que não nos ajuda nada na leitura desta série.

Detestei.

Livro que li para o BookClub de Bruxaria do Círculo dos Cogumelos.

Um livro que adorei, uma enciclopédia sobre bruxaria, ricamente ilustrada, em que vamos do A ao Z com termos e conceitos que nos contam a história antiga e recente (até aos anos 70) do paganismo conforme o conhecemos.

A autora fala-nos de conceitos muito diversos, desde as religiões mais antigas, muito bem fundamentadas com bibliografia, até elementos mais recentes, como o massacre da família Manson e outros elementos curiosos que podem ser importantes para compreender a bruxaria nos nossos tempos. 

Aprendi imenso, mas penso apenas que este livro está muito dirigido ao leitor anglófono, e por isso faltam definições que poderiam ser importantes (por exemplo, a palavra "bruxa" em oposição a "witch", que têm origens diferentes), para além de conceitos que são muitas vezes repetidos, nomeadamente a caça às bruxas que foi realmente muito patente nos países de língua inglesa mas menos frequentes noutros lugares.

Ainda assim, adorei esta leitura, e gostaria imenso de ter a versão física deste livro. Faço anos em Setembro! *wink wink*

Por trás do famosíssimo Elvis Presley estava, invisível e desconhecida, Priscilla. Mas de onde veio ela? Este filme conta a história trágica do grooming horrível feito a uma adolescente, uma criança, essencialmente retirada dos seus pais pela maior estrela da sua geração para viver encerrada num palácio encantado, sem companhia, sem amigos, sem ninguém, forçada a ter uma imagem artificial montada pelo marido e forçada a estar lá para ele sempre que tinha vontade do que quer que fosse.

O filme tem uma imagética saudosista terrível, como se Priscilla fosse um bibelot desse passado, como se ela fosse apenas mais um elemento decorativo. A sua libertação é um alívio, mas a forma como ela é manipulada e manietada para agradar à grande estrela, aqui caracterizada como um homem vulgar, mimado, burro - sem o glamour das suas canções, que nunca aparecem - é simplesmente nojento.

O símbolo dos corredores, como se a personagem estivesse sempre de passagem, como se o tempo passasse por ela sem que ela tenha qualquer controlo sobre o que se passa, é muito forte. 

Uma história que tem tanto de desconhecido como de real, e que desfaz a imagem da estrela ascendente que todos conhecemos e amamos.

Quando pensamos em colégios internos, pensamos em aventuras mágicas e grandes amizades. Não costumamos pensar que são lugares onde os pais depositam os filhos que não lhes interessam, para que passem lá o ano escolar sem os incomodar. Então, quando chega a altura do Natal, há um conjunto de crianças que estão condenadas a lá passar as férias, sozinhas, sem a família. São os "holdovers".

Um filme comovente, com um conjunto de personagens encantadoras, mas que acaba por ficar aquém das minhas expectativas devido às atitudes incoerentes destas personagens, e também pela passagem do tempo. O tempo passa lentamente, e os 15 dias de férias do Natal aparentam passar-se ao longo de meses ou anos, o que não é real.

Além disso, o facto de o estudante e o professor viajarem pela cidade demonstra uma certa irresponsabilidade que não é coerente com os valores dos personagens, e a conclusão parece injusta e apressada.

Assim, foi um filme agradável, mas que não me impressionou de sobremaneira.