Não me Apetece Estudar

Melhor é Impossível

James L. Brooks

1997

Filme

7 em 10

Apanhámos este filme na televisão e, como eu nunca o tinha visto até ao fim, aproveitámos a boleia.

Melvin é um escritor. Melvin tem um distúrbio obsessivo-compulsivo. Melvin não faz exactamente uma vida normal e Melvin é uma pessoa absolutamente execrável e insuportável. Mas será que conseguirá abrir o seu coração?

Um filme de enganos e reencontros, em que o principal foco é este personagem, esta pessoa impossível de aturar, que tem sempre algo de negativo, violento e destrutivo para dizer. É a sua evolução, de pessoa horrível para pessoa tolerável, em que vamos trabalhando ao longo do filme. O realismo do personagem é absolutamente transmitido por Jack Nicholson, que leva a outro patamar este papel, tornando aquilo que poderia ser uma fantasia estereotipada de um qualquer boneco, numa pessoa puramente humana, cheia de sentimentos e de vontade de melhorar de forma a conseguir fazer uma vida normal.

O filme tem tanto secções perfeitamente hilariantes como partes em que nos sentimos realmente incomodados pelo exagero da agressividade de Melvin. Não consigo dizer que este filme seja uma comédia (algo que pensava antes de o ver). Para mim, é mais um estudo de personagem em que temos de rir de algumas partes.

Gostei bastante e fiquei muito satisfeita por ter tido a oportunidade de o ver. :)

Suburbicon

George Clooney

2017

Filme

5 em 10

Tinha ouvido falar sobre este filme na rádio e, só por isso, fiquei com vontade de o ver. :) E foi curioso porque, já que estávamos numa onda de direitos civis, este filme também trata um pouco sobre isso. Mas a sinopse que deram na rádio é completamente diferente!

Suburbicon é uma cidade maravilhosa, em que toda a gente vive feliz e contente. Quando uma família de negros se muda para lá e um crime estranho acontece na casa do lado, todos relacionam uma coisa com a outra. Mas há mais mistério do que se possa imaginar.

Este é um argumento dos irmãos Coen, que tinha ficado na gaveta por muitos anos apenas para ser recuperado por George Clooney, agora tornado realizador de cinema. A tentativa é boa: o argumento tem aquele humor típico dos irmãos, a crítica social, o americanismo intenso. Mas a execução fica um pouco aquém das expectativas.

Para começar, toda a cidade, todo o ambiente, as personagens, até mesmo os actores, tudo parece falso, construído, exagerado. Uma caricatura de um estereótipo que poderia servir bem como uma piada social se fosse simplesmente um pouco mais realista. Isto faz com que muitas cenas supostamente violentas sejam muito engraçadas e cenas supostamente muito engraçadas não nos toquem de todo.

 

Assim, acaba por ser uma experiência muito estranha, embora divertida. Clooney ainda tem muito caminho a percorrer.

Trabalhar com Inteligência Emocional

Daniel Goleman

1998

Gestão

Há muito tempo atrás tinha lido, do mesmo autor, "Inteligência Emocional". Foi, na altura, uma leitura reveladora e muito útil para a minha vida pessoal. Portanto, quando me surge na TBR este livro, senti-me bastante motivada. Afinal, hoje em dia as minhas dificuldades pessoais estão relacionadas, sobretudo, com o meu trabalho.

No entanto, este livro foi escrito em 1998. Vinte anos depois, a informação que nele se encontra é algumas vezes obsoleta e, em outras, do conhecimento comum. Assim, não foi um livro tão útil como esperava.

Por outro lado, está plenamente dirigido a grandes empresas, sendo que não coloca sequer a possibilidade de existirem ambientes de trabalho com muito menos pessoas (que não se formam em "equipas", por exemplo, porque são só uma "equipa") em que a inteligência emocional possa ser aplicada de forma a tornar a actividade de negócio mais rentável e agradável para o empregado.

De resto, fiquei feliz por saber que, de uma forma ou de outra, as coisas que em mim se aplicam estão mais ou menos cobertas, hehehe ;)

Detroit

Kathryn Bigelow

2017

Filme

6 em 10

Curiosamente, após ter feito um vídeo para o meu canal do Youtube sobre racismo, aparece-me um filme precisamente sobre o tema do racismo, desta vez orientado para a perspectiva da violência policial.

Este filme é uma peça semi-documental sobre o incidente do motel Algiers, durante as revoltas populares dos anos 60 em Detroit. Através de imagens documentais, análise bibliográfia e a colecção das memórias de alguns dos intervenientes, a autora faz uma reconstrução dos terríveis acontecimentos perpetrados por uma polícia inútil, injusta e racista, que culminaram em três mortes desnecessárias e malévolas.

O filme está bastante confinado a um único espaço, sendo que o resultado acaba por ser bastante bom, inspirando a um sentimento de pânico e claustrofobia apenas estimulados pela prestação excelente dos actores, que demonstram tanto o desespero da vítima como a hipocrisia do atacante.

É curiosa a mistura entre imagens reais, da época, e as imagens inventadas: este filme faz-nos realmente acreditar nos acontecimentos tal como mostrados, embora possam existir (como deverão, certamente) algumas inexactidões.

Um filme violento, mas bastante interessante.

Phantom Thread

Paul Thomas Anderson

2017

Filme

 7 em 10

Fomos ver este filme ao cinema. Ao Corte Inglés, para ser mais precisa, pois já não havia sessões no nosso cinema comercial habitual (e ainda bem, porque o detesto D: )

Woodcock é um estilista famosíssimo, nuns anos cinquenta fantasiosos, plenos de senhoras muito ricas, princesas e realezas em geral. No entanto, este homem é um estranho na sua própria realidade. Cheio de manias, não suporta a mudança da sua rotina, abordando de forma violenta todos aqueles que interferem nos seus hábitos diários.

Quando leva para casa uma musa inspiradora encontrada, por coincidência, num café rural, a sua vida vai mudar: esta mulher não irá aceitar ser rejeitada em nome de uma rotina e fará de tudo para que Woodcock lhe seja totalmente dependente. Será que vai conseguir?

Este é um filme contido, calmo, mas ainda assim sempre pleno de uma tensão fulgurante, que se revela no trabalho dos actores e, mais tarde, no desenvolvimento desta linha temporal, desta linha cheia de fantasmas e segredos. As obsessões dos personagens sofrem uma caracterização que é tanto agressiva como cheia de realismo. Os fantasmas passados e presentes de cada um deles ajudam a que a sua relação interpessoal seja tanto fascinante como absolutamente conturbada em termos emocionais.

Pareceu-me, no entanto, que a edição do filme pode - por vezes - ser um pouco confusa e ter alguns erros. Por exemplo, se a irmã bebeu o chá, porque não lhe aconteceu nada? Também a localização das filmagens, aquela casa, tem uma anatomia um pouco estranha, sendo que o autor não consegue mostrar-nos de onde vêm as pessoas nem para onde elas vão.

Finalmente, uma referência para a banda sonora. Apesar de ser feito por membro de uma banda que detesto, não é nada menos que brilhante!

Um filme que vale, sem dúvida, a pena!

91 Days

Kaburagi Hiro - Shuka

Anime - 12 Episódios

2016

6 em 10

Mais um anime da lista dos mais populares. Aliás, todos os animes que estão na minha PTW agora pertencem a essa lista. Portanto, vamos ver o que temos a dizer sobre eles.

91 Days pareceu-me um anime muito reminiscente, em estilo e ambiente, dos tempos idos de Baccano, em que um grupo de personagens com bons traços e armas semi-automáticas andam num universo anos 30 a fazer das suas. Neste caso, em vez de termos um traço de comédia sempre presente, temos o oposto: uma negatividade, uma agressividade, uma certa violência emocional. Porque, afinal, este anime fala da máfia e a máfia não é uma boa equipa.

É como um "Padrinho" mas com figuras animadas, que lutam pelo seu lugar ao sol, que lutam pela vingança. A estrutura do anime é suficientemente simples para que nos sintamos com vontade de nos identificarmos com as personagens, mas estas acabam por ter uma densidade muito relativa e por cair no estereótipo "baccano" dos animes que são passados neste lugar histórico.

Temos uma animação bastante satisfatória, sendo que o estúdio dedica alguma atenção às expressões das personagens, de forma a que os seus sentimentos sejam transmitidos da maneira mais directa possível. De resto, o ambiente em geral tem uma paleta de azuis e verdes muito escuros, o que torna a visualização difícil para os meus olhos partidos em alguns momentos.

A OP e ED têm o seu interesse, mas em termos de parênquima não existe absolutamente nada de relevante.

Um anime pouco mais de mediano, mas que não custa a ver.

Morugem

Alpha Teatro

2017

Teatro

Quis ir ver esta peça porque, segundo dizia a sinopse na agenda do mês, era baseado num livro de Juliet Marillier de que eu havia gostado imenso. Ao chegar lá, aprendi que se tratava de um peça inclusiva (com pessoas amadoras de todos os tipos) e ao iniciar a peça, aprendi que foi baseada no único livro da trilogia de Marillier que ainda não li. -_- Portanto, foi uma grande frustração.

Agora, sobre a peça... Não posso dizer que não tenha ficado desiludida. Se por um lado temos uma adaptação textual bem feita e uma encenação muito interessante, com uma utilização dos cenários e jogo de luzes muito inteligente, por outro lado temos interpretações fracas e pouco convincentes. Os actores vão evoluindo à medida que a peça vai decorrendo e vão ficando cada vez mais envolvidos nas suas personagens, mas o seu amadorismo é evidente, na medida em que a encenação formativa deveria ter dedicado um pouco mais de tempo a acertar certos detalhes, sendo o mais premente a própria presença em palco enquanto personagem.

Devido a este facto, existem alguns elementos da história, como a passagem do tempo e a mudança de lugar, que podem ficar um pouco confusos, tornando a adaptação numa luta constante por identificar o espaço-tempo da história.

Espero que, numa futura reposição, haja um trabalho mais dedicado ao aperfeiçoamento destes detalhes, pois temos aqui imenso potencial para uma peça extremamente interessante!