Não me Apetece Estudar

A esposa do dono de uma equipa de futebol divorcia-se e, como prémio, ganha essa equipa. Agora a sua missão é destruí-la, e para isso contrata como treinador o Ted Lasso, que teve muito sucesso na América mas em... Futebol Americano.

Ted Lasso é um personagem cativante, daqueles que nos diz que os homens de bigode são sempre boas pessoas. Ele motiva os seus jogadores não se importando com a vitória ou com a derrota, ele trabalha com as emoções, é um mestre das soft skills. Mas isso será suficiente para competir na Premier League inglesa, tão desafiante?

A série tem, então, vários elementos de comédia, mas também nos fala de pequenos dramas humanos que afectam as personagens de várias formas. O divórcio, a vingança. O amor, a amizade. Tudo isso é abordado de forma simples e bem disposta.

Gostei bastante e aguardo para ver mais seasons.

Renfield é o ajudante do Dracula, e o Dracula é o Nicholas Cage.

Tendo isso como premissa, vamos acompanhar as aventuras de Renfield enquanto protege o seu patrão e, depois, enquanto tenta salvar os novos amigos que fez.

É um filme divertido, com detalhes engraçados (ganhar o poder quando se come insectos, por exemplo) e com uma espécie de crítica social ao jovem gourmetizado, que só é desenvolvida pelo lado cómico. Os efeitos especiais são apenas moderadamente terríveis, e Nicholas Cage faz um bonito papel enquanto Dracula, como é de sua competência.

Não fica na memória, mas foi engraçado.

The Bear foi considerado o melhor cozinheiro do mundo, e trabalhou nos mais conceituados restaurantes. Mas no dia em que o seu irmão morre, ele recebe uma herança: um pequeno restaurante em Chicago, que está mesmo no limite da exaustão. Apoderando-se do restaurante, este cozinheiro irá tentar algo diferente: tem de organizar esta cozinha, tem de ganhar a confiança dos seus colegas, tem de criar um menu de génio. E agora?

Uma série com muito de humor, mas que também demonstra bem o stress que é trabalhar numa cozinha. Ao longo destas duas seasons, conseguimos ver personagens a evoluir, a crescer e a aprender, e a criar algo do zero que poderá vir a ser fantástico.

A montagem da série mostra-nos um pouco da cidade de Chicago, fria e monumental, mas também o calor da criação humana, e a paixão pelo serviço de restauração.

Gostei muito e estou ansiosa pela próxima season.

Eu já tinha feito uma tentativa de ver este filme, mas não tive sucesso. Agora fui essencialmente forçada a vê-lo, contra a minha vontade, porque tinha a sensação de que ia ser muito chato.

Acertei.

O filme distingue-se do livro em vários pontos, sendo o principal a idade da Lolita. Apesar disso, é uma história de pedofilia bem horrenda, que apenas pode ser adaptada graças às capacidades geniais de Kubrick: ele consegue mostrar-nos o evidente sem, na verdade, por nada de concreto no ecrã. Para mim isso é o ponto forte deste filme.

Porque de resto é absurdamente aborrecido, fiquei sem vontade nenhuma de ver filmes depois deste.

Vagamente inspirado num urso que comeu montes de cocaína e morreu, este filme fala-nos de um urso que comeu montes de cocaína e se pôs a atacar tudo e todos.

Um filme divertido sem grande conteúdo, em que o principal foco é a capacidade de uma mãe ultrapassar todos os obstáculos para salvar as crianças. O urso em si está tão mal feito digitalmente que acaba por ser muito estranho.

O filme é uma comédia, mas podia ter um pouco mais de sangue e tripas para se tornar ainda mais engraçado. Fora isso, ficou-me tão fora da memória que me esqueci de escrever sobre ele e só agora me lembrei.

Convidei uma amiga para ir lá a casa e ela trouxe este DVD. A minha televisão está estragada, então vimos metade do ecrã normal e a outra metade anormal, mas deu para entender tudo.

Então, este OVA das CLAMP é um recontar da história da Alice no País das Maravilhas, que pessoalmente não gosto nada. Miyuki-chan é a protagonista, e ela vai parar a este mundo estranho, onde mulheres e flores e tudo quanto existe só está lá para a assediar, para a apalpar e para lhe levantar a saia.

Pessoalmente isto desagrada-me bastante. É um tipo de humor característico de anime que nunca apreciei, e que não me faz rir de todo. Além disso, não consigo entender o porquê de mulheres escreverem aventuras misóginas, parece-me absurdo (mesma razão pela qual não gosto da Rumiko, como sabem).

É certo que os designs são muito giros e todas as personagens são únicas. Mas parece-me que isso é insuficiente.

Quando comecei este livro pensei logo "eu não percebo nada disto, devia desistir". Mas desta vez habituei-me logo ao estilo de Lobo Antunes, e consegui lê-lo num instante.

Este livro conta a história de uma mãe e dos seus três filhos, nascidos e educados em Angola e depois expulsos durante a Guerra Colonial. É um relato doloroso de quatro situações diferentes, de quatro situações de violência, de quatro situações de solidão.

Existem passagens terríveis, de horror corporal, de puro gore. Existem também passagens tristes, de desespero, de horror familiar. À medida que o autor vai revelando a história familiar destas pessoas, encontramos personagens que têm tanto de humano como de incompleto, o que as torna extremamente realistas.

Apesar de toda a violência, acaba por ser um livro anti-colonial, uma história que revela que o horror da guerra não afecta só os seus intervenientes, mas também os que mudam, e os que ficam.

Já disse que odeio barcos? Acho que sim. Então imaginem o meu terror quando comecei a ler este livro monstruoso e me apercebi que a maior parte dele é passado a bordo de, sim, barcos (...)

Esta obra monumental romantiza a fundação do domínio de Hong-Kong, e o envolvimento das diversas casas comerciais inglesas na sua criação e manutenção. O livro acaba por ser uma grande aventura de vários personagens envolventes e originais, sempre com coisas a acontecer, cada uma mais mirabolante que a outra.

Sobretudo, o livro revela uma grande paixão do autor pela China e por Hong-Kong, já que ele fala com precisão das diferenças culturais, apontando muitas vezes a superioridade asiática em alguns hábitos sociais (sabiam que os europeus não limpavam o rabo? Eu também não)

Se ao início achei muito aborrecido, no final queria apenas que a história continuasse eternamente. Recomendo.

Estamos em plena guerra do Iraque e os soldados americanos contam com um tradutor para os ajudar. Um dia, caem numa emboscada e só um deles sobrevive. O tradutor irá fazer todos os possíveis para o transportar até um lugar seguro. E depois disso, o soldado irá retribuir o favor.

Este filme é quase uma roadtrip pelas estepes iraquianas, com um homem a arrastar outro homem pelos campos e colinas. A maior parte do filme é, então, o soldado a alucinar sem saber bem onde está, e o tradutor a dizer-lhe que está tudo bem. Sabendo que isto é baseado numa história real, ficamos felizes por saber que tudo está bem quando acaba bem, no entanto ficamos na dúvida se contar esta história era realmente necessário: não tem muito conteúdo, na verdade.

Continuamos sem saber onde é que os soldados fazem xixi.

Livro minúsculo da mais recente Nobel, recebido através do BookCrossing.

O relato de uma paixão simples mas muito intensa, entre a narradora e um homem - estrangeiro, casado - com quem mantém uma relação secreta. Um livro pequenino mas muito compacto, em que passamos do amor à amargura, do erotismo ao ciúme, da alegria ao desespero, tudo num instante, tudo num pequeno suspiro de quem já perdeu esse amor.

Apesar de estar muito bem escrito, acho que este livro não transmitirá a verdadeira genialidade da Nobel, portanto fico à espera de ler mais.

O outro livro recuperado da colecção que falei anteriormente. Este gostei bastante.

Estamos em França e os ânimos estão exaltados. Após um aristocrata ter assassinado o seu melhor amigo, um rapaz coloca-se em fuga e junta-se a uma trupe de artistas. À medida que vai tendo mais sucesso com a sua personagem "Scaramouche", aproveita-se do tempo em palco para arrebatar emoções políticas, até ao momento em que estala a revolução.

Este livro apresenta uma forte crítica à nobreza e àqueles que tudo podem e tudo querem só porque têm dinheiro e estatuto social. O personagem principal é muito cativante, quer dentro ou fora de "Scaramouche", e a forma como ele vai crescendo e escapando aos perigos é uma grande aventura.

Sem dúvida um dos grandes exemplos da literatura juvenil de época.

Nunca na minha vida joguei ao Super Mário. Achava até um jogo chato, especialmente o Mario 64 que nunca percebi como funcionava. Mas segundo consta, este filme faz uma excelente adaptação do ambiente do jogo, mostrando detalhes, personagens e vários elementos que realmente existem no franchise.

Achei o filme divertido, bem animado, muito colorido. Claro que é difícil dar alguma densidade a personagens de um jogo de plataformas, mas gostei da forma como colocaram Mario e Luigi com uma empresa de canalização à espera de sucesso. Foi a forma de colocarem os personagens a crescer com a narrativa.

De resto, a mistura dos elementos cinematográficos com os de jogo correu muito bem, e acho que podemos olhar para este filme como exemplo de coisa bem feita. Venham mais!

Imaginemos que Jorge Luís Borges tinha um blog, e que nesse blog colocou os seus autores preferidos e uma pequena review sobre eles, como fazemos aqui neste espaço de vez em quando.

Esse "blog" é este livro, que reúne os autores preferidos de Borges e os respectivos comentários e recomendações literárias. Evidentemente que são quase todos clássicos, excepto Cortazar, e que desconhecia a maioria. A sua forma de explicar como estes autores são excelentes também não é muito convincente, na medida em que a maior parte das vezes ele só lhes põe defeitos.

Breve nota para o facto de estar lá o Eça de Queiroz.

Este livro foi-me trazido pelo meu pai porque pertencia a uma colecção de clássicos que eu adorei na infãncia. No entanto, há vários elementos para mim que tornaram esta leitura detestável.

Para começar, odeio barcos. Detesto histórias com barcos, eu não sei de que lado é a popa e de que lado é a proa, e também não me interessa e não quero saber. Ora, este livro é todo passado num barco, o que me levou a uma exaustão mental completa.

Depois, odeio racistas, e o Herman Melville não o podia ser mais com este livro. Não interessa que o homem vivia no século XIX e ainda havia escravatura, interessa é que colocar os revolucionários negros do lado do mal e o parvalhão que os escravizava do lado do bem é fundamentalmente errado, e não gosto disso.

Por isso não gostei deste livro e só o vou guardar pelo significado pessoal da colecção em si, da qual já não restam muitos livros.

Agora que olho para a capa do Goodreads, eu acho que já tinha lido este livro, mas não devo ter percebido nada na altura. Neste momento já percebi melhor, o que significa que me tornei mais esperta com o tempo, viva!

Este romance fala dos exercícios militares no Alentejo profundo, precisamente quando a soldadesca se está a preparar para mais da guerra colonial, e das consequências que esta "invasão militar" tem na vida das pessoas que vivem na zona.

A escrita é muito directa e por isso este livro é muito fácil de ler, apesar de o tema ser um pouco difícil, e de acontecerem uma série de tragédias enroladas umas nas outras que tornam a condição humana destes personagens em algo muito complicado.

Ainda assim gostei, mas acho que não me vai ficar na memória.

O último livro de contos que tenho do autor foi talvez o que menos gostei. A sua escrita continua acutilante, ácida, e ele consegue observar o mais evidente através dos olhos dos seus personagens estranhos e cativantes.

Gostei especialmente de dois contos: o do vegetariano, que é perturbador e assustador ao mesmo tempo, e que nos fala sobre o significado da morte alimentar, o significado da morte enquanto nutrição física e mental; e o que dá título ao volume, que conta uma história policial mas ao contrário, e cujo mistério se desenrola com uma mestria tal que não conseguimos parar de ler.

Com estes livros fiquei a conhecer melhor este autor, e está já no meu top de contista favoritos de sempre. Genial.

Quando comecei a ler este livro achei tudo muito estranho, porque começava quase da mesma forma que outro que tinha lido. Descobri rapidamente, então, que isto se trata de uma longa série de livros policiais protagonizados pelo advogado brilhante Perry Mason.

Esta é a história de uma ameaça e extorsão de gente muito rica, que se resolve só depois da intervenção de vários mergulhadores e coisas do género. Há mortes e tudo, malinhas de mão, micro-pistolas, enfim, uma panóplia de elementos que não podiam faltar num livro policial.

Mas este livro tem tudo e acaba por não ter muito conteúdo apesar disso. As personagens não nos cativam o suficiente para nos preocuparmos com elas, afinal o que me interessa que os ultra-ricos fiquem sem os seus queridos dólares?

Talvez este tipo de livro já não funcione no século XXI

Essencialmente levada em braços até ao cinema para ver este filme por pura obrigação familiar, devo anunciar que o Marvel Cinematic Universe é o estado cinematográfico mais abjecto de que há memória na história do cinema.

Um filme que quase podia ser de animação devido à quantidade absurda de efeitos especiais, com uma história para fazer os veganos chorar, mas que no fundo não interessa nada a ninguém. Apesar dos momentos de comédia, quase todos protagonizados pela menina das antenas, o filme é demasiado longo, demasiado aborrecido e com elementos trágicos demasiado forçados para que faça sentido.

Considero este filme um desperdício de tempo, de orçamento e de paciência, e detestei ter saído do cinema à meia noite depois de o ver. Tinha de trabalhar no dia a seguir, e James Gunn não respeita isso.

Sabem quando o trailer é completamente diferente do filme? Este é um desses casos.

A filha perdida não é, então, uma história de rapto e sequestro, mas sim uma análise de personagem e um exercício de actuação bastante curioso. Uma mulher vai de férias e conhece uma família de pessoas um pouco implicativas. No dia em que uma criança dessa família se perde, a mulher vai começar a dar voltas à cabeça tentando encontrar significados para o seu passado, para as suas atitudes, e para compensar os actos anteriores em relação às suas próprias filhas.

Apesar de ser um exercício interessante, penso que o filme falha bastante ao colocar outra actriz como a versão mais nova da personagem. Acho que teria sido mais eficiente se utilizassem a mesma actriz maquilhada, assim como o próprio exercício teria sido mais completo.

De resto, foi bastante interessante.

Na falta do meu clube habitual, que fechou portas recentemente, comecei a participar num jogo novo. O primeiro anime que calhou ver foi este.

Trata-se de um espécie de prequela ao famoso Astro Boy de Osamu Tezuka, falando-nos da vida passada dos cientistas que o criaram e da sua criação do momento. É um anime divertido, em ambiente escolar/universitário, em que cada episódio nos mostra uma aventura diferente deste robot e dos seus criadores, muitas vezes com traços de slice of life e outras um pouco infantis.

Apesar disso, o anime consegue trazer um pouco da filosofia do autor original no debate entre robots dos últimos episódios, em que no fundo eles discutem a sua utilidade, a sua vida, e a sua capacidade de auto-desruição.

Não recomendaria este anime, mas para fãs de Tezuka pode ser mais um complemento às suas histórias.

De volta para mais uma sessão de reviews, começamos por este livro que o meu pai me deu com indicação de "BookCrossing Directo". Apesar de tudo isso, gostei bastante.

É uma história muito surreal de um homem que se vê preso numa ilha aparentemente habitada, mas que rapidamente descobre que essas pessoas da ilha são todas fruto de uma máquina, a tal "invenção de Morel". A forma como ele descobre isso passa por muitos passos, em que ele continua a pensar que tudo é real, mas a partir do momento em que percebemos o funcionamento da máquina tudo fica claro.

Escrito sob a forma de um diário, é um livro estranho e difícil de digerir ao início, mas que rapidamente se torna viciante.

Vai para o BookCrossing, sim, mas não sem alguma pena.